Realidad Virtual - Telepresencia

RELIDAD VIRTUAL Myron Krueger es uno de los pioneros de realidad virtual y arte interactivo. 

En 1969 desarrolló prototipos de lo que sería llamada realidad virtual.

En Videoplace creó un ambiente en el que la imagen del espectador es digitalizada para crear siluetas que son analizadas por procesadores que rastrean la postura y el grado de movimiento creando una serie de respuestas. Uno o más ambientes pueden ser conectados.

La serie de simulaciones programadas en acciones ofrecen hasta 50 composiciones e interacciones: fractal, pintar con los dedos, dibujo digital, superficie del cuerpo, entre otros.

 La silueta del participante interactua con un objeto grafico y la computadora elige mover el objeto.

 

 

RARA AVIS de Eduardo Kac, 1996 una pieza de telepresencia, conectando el Nexus Contemporaneo de Arte en Atlanta a través del internet . Participantes locales como remotos experimentaron la visión de un ave robotica por medio de sus ojos.

ORNITORRINCO IN EDEN  1994 Sitiada en Chicago, contando  con dos estaciones  que se elaboraron para el público, una en Seattle y otra en Lexington. 

Los tres esacios fueron conectados via llamada telefónica de conferencia en tiempo real. Los participantes de Lexington y Seattle compartieron el cuerpo del ornitorrinco por medio del internet que retransmitía  el constante movimiento y punto de vista como observadores en linea de varios paises experimentaron la visión del ornitorrinco 

ARTE COMPUTO FISICO

RANDOM INTERNATIONAL Estudio fundado por Stuart Wood, Ro Ortkrass y Hannes Kochin en 2002, creado para extender la perspectiva de la práctica artística contemporánea integrando el arte, diseño, ciencia y arquitectura. Siendo por medio del desarrollo de proyectos de instalación que reinterpretan la fría naturaleza del trabajos basados en lo digital, haciendo énfasis entre lo animado (audiencia) y lo inanimado (objeto) uniéndo los dos para así crear una poderosa relación de acción.

En este enlace encontraras varias de sus propuestas, todas ellas conjugan en su sentido y forma los sensual en sus piezas.
http://www.random-international.com/ 

AUDIENCE Es una instalación conformada por 64  espejos del tamaño  de una cabeza humana imitando su movimiento, interactuan con la prescencia corporal de los espectadores, el conjunto como pieza  elige a un individuo como objetivo a seguir ,reflejando al rostro del sujeto en cada uno de ellos a través de una cámara que rastrea el movimiento y un software que traduce las señales a cada uno de los espejos.

AUDIENCE Installation

TEMPORARY GRAFFITI Es otra pieza de rAndom international, es la versión digital de la pintura y rodillo, al intercambiar la pintura con luz que actúa sobre una superficie reactiva a ésta creando una imagen temporal que resplandece de 3 a 5 minutos bajo un ambiente lumínico controlado hasta su desvanecimiento. Esta Pixelografía está compuesta por un cabezal  led de impresión, un sistema de rastreo, software y componentes electrónicos.
La producción creció y se desarrollaron diferentes herramientas como lápices, pintura en aerosol, etc. Todas ellas en versiones digitales.

SWARM LIGHT Instalación que experimenta de nuevo con la luz, las reacciones de la conducta y  los ambientes interactivos.

La presencia del espectador crea un paisaje sonoro que directamente altera el comportamiento de la pieza.

Sonido o movimiento capturado en luz y sombra, crea un tipo de respuesta sinestesica que culmina en una percepción instintiva del espacio como si se tratara de un juicio de la mente.

GRAFFITI RESEARCH LAB Diseñan  herramientas de gran  alcance a artistas del graffiti y activistas para la comunicacion urbana.

El proyecto simula escribir sobre un edificio. Una cámara rastrea el haz de un puntero de láser mientras un software transmite la acción a un potente proyector.

http://graffitiresearchlab.com/projects/mold-to-soma/

Aquí un link  del MoMA que muestra 300 trabajos de proyectos interactivos.

http://www.moma.org/interactives/exhibitions/2008/elasticmind/

Panoramica

Arte Digital

FEDERICO MUELAS, DRIPPING SOUNDS, 2002.

Instalación audiovisual

Acero, Vidrio, Acrílico, Aluminio y componentes electrónicos

4.3 X 3.4 M 

La instalación integra lo sonoro y visual. 

Compuesta por dos elementos: un pequeño contenedor de cristal que contiene liquido con un mecanismo de goteo de tinta y de renovación de agua que se ocupa también de proyectar el movimiento de la gota de tinta por el agua.

La pantalla trasmite a sonido la imagen proyectada a través de módulos sonoros fotosensibles que se encuentran a su reverso y a la vez conectados hacia altavoces .

La intensidad de luz captada por los módulos sonoros es inversamente proporcional al volumen del sonido emitido.

Me es interesante el crear una  experiencia de percibir  sensaciones  mezclando los sentidos, la gota de tinta que se diluye en el agua y poder escuchar su desplazamiento a través de ella crea un acontecimiento sinestesico.

http://federicomuelas.com/

  

Algoritmo

Arte Digital

BONNIE MITCHELL,

ELAINIE LILUOS AND

GREG CORNELIUS,

EXPERIENTIAL EXTREMISM,

2003-04. INTERACTIVE

AUDIOVISUAL INSTALLATION,

6x9M

Ésta instalación interactiva es el resultado de la colaboración de tres artistas que combinando  diferentes medios como la animación y el audio  crean un espacio en el cual todos tus sentidos son cautivados. 

La instalación  simula  una experiencia extrema como el caer de un paracaídas, ésta se divide en 3 áreas físicas:

La fase uno imita los estados físicos y emocionales del ser antes de presenciar un evento extremo. 

La fase dos abstrae y genera el evento mismo.

La fase tres representa la reflexión posterior. 

Cada fase se desarrolla diferente creando experiencias individuales.

El audio como la parte visual son accionados por el espectador a través de sensores que perciben  estímulos del movimiento del cuerpo en tiempo real , éstos recorren toda la pieza y son dirigidos  a computadoras que reciben y manipulan la información, creando la abstracta experiencia.

Lo que me atrae de ésta instalación es que al integrar diferentes medios  crean un espacio inmersivo, una experiencia sensual de cuerpo y mente a través de una ilusión fabricada con un propósito definido por el creador.

Multimedia o nuevas tecnologías

El conocimiento de los nuevos medios en lo que a tecnología se refiere lo considero como una oportunidad de entender otros espacios con herramientas diferentes para dar salida a la expresión y la creación de nuevos lenguajes, aunque es terreno desconocido y tema de controversia en lo personal por  todo lo que encierra en sus pros y contras pero me interesa el conocerlo, darle el beneficio de la duda.

Me ha atraído el poder  programar  el sonido, luz, aparatos electrónicos para la creación de instalaciones multimedia.

El equipo con el que cuento es una computadora mac de escritorio, una cámara canon G9 con la que grabo  video. Los programas que tengo son Photoshop, Ilustrator, Final Cut y solo los manipulo en los aspectos básicos.

Mucho ojo

Este ejercicio lo planeamos para ser colocado como instalación sobre una

cortina de humo o un objeto con forma de los ojos para que la proyección

se acomode a ellos dando la sensación de tridimensionalidad y 

movimiento en el caso del humo.

La idea es la de crear la ilusión de estar siendo observado por la 

proyección acompañada de una sincronía en los movimientos de los ojos,

como un baile y de poder uno como espectador entrar en las

reminiscencias de sus visiones. Un contexto obscuro con la intención
de crear un ambiente de sospecha e intriga.
El audio trata de ir con las imágenes que se no se ha conseguido completamente.